TRANSCRIPCIÓN Y ANÁLISIS MUSICAL DEL HUAYNO DE GENTIL GAVIOTA 2026


RESUMEN
  • Fecha de publicación: 19 de Julio de 2026

La investigación titulada Transcripción y análisis del huayno ayacuchano Gentil Gaviota, 2026 tuvo como propósito describir y analizar las características musicales, métricas y simbólicas de esta pieza tradicional, con el fin de contribuir a su preservación, valoración y utilización pedagógica dentro de la formación artística. El estudio se desarrolló desde un enfoque cualitativo de nivel descriptivo, sustentado en un diseño documental y en la observación indirecta mediante el análisis reiterado de registros audiovisuales de distintas interpretaciones. El proceso de transcripción permitió identificar los principales rasgos del lenguaje musical del huayno, evidenciando una organización formal basada en secciones de estrofas repetidas con variaciones, propias de la tradición oral. Asimismo, se reconoció el predominio del compás ternario (3/4), el carácter cantabile de la melodía, el uso de giros ornamentales y progresiones armónicas tonales que dialogan con recursos melódicos andinos, confirmando el carácter híbrido del huayno ayacuchano y la estrecha relación entre música, poesía y danza. El análisis semántico y simbólico evidenció que el texto de Gentil Gaviota expresa nostalgia, amor idealizado, pérdida y dualidad afectiva, mediante metáforas de la naturaleza como aves, flores, luz, sombra y río, elementos que reflejan la cosmovisión andina donde la naturaleza actúa como mediadora de la experiencia humana y emocional. Se concluye que la transcripción y el análisis musical constituyen herramientas fundamentales para la salvaguardia del patrimonio musical tradicional, especialmente frente a los cambios en los procesos de transmisión cultural. La investigación aporta bases para la incorporación del huayno en contextos educativos, fortaleciendo la identidad cultural y la formación artística.

RESUMEN EN INGLÉS

The study titled Transcription and Analysis of the Ayacucho Huayno “Gentil Gaviota”, 2026 aimed to describe and analyze the musical, metric, and symbolic characteristics of this traditional piece in order to contribute to its preservation, appreciation, and pedagogical use within artistic education. The research was conducted using a qualitative descriptive approach, supported by documentary design and indirect observation through repeated analysis of audiovisual recordings of different musical performances. The transcription process made it possible to identify the main features of the huayno’s musical language, revealing a formal organization based on repeated verse sections with variations, characteristic of oral tradition. The predominance of triple meter (3/4), the cantabile melodic character, the use of ornamental turns, and tonal harmonic progressions interacting with Andean melodic resources were also identified, confirming the hybrid nature of the Ayacucho huayno and the close relationship between music, poetry, and dance. The semantic and symbolic analysis showed that the lyrics of Gentil Gaviota express nostalgia, idealized love, loss, and emotional duality through metaphors of nature such as birds, flowers, light, shadow, and river imagery, reflecting the Andean worldview in which nature mediates human and emotional experience. It is concluded that transcription and musical analysis are essential tools for safeguarding traditional musical heritage, especially in the face of changes in cultural transmission processes. This research provides a foundation for incorporating huayno into educational contexts, strengthening cultural identity and artistic training