INVESTIGACIÓN

La presente investigación tuvo como finalidad transcribir, analizar y adaptar el huayno ayacuchano Pantirway para su aplicación en talleres musicales de educación artística, considerando su relevancia cultural, pedagógica y musical dentro del patrimonio tradicional andino. El estudio surge debido a la limitada existencia de investigaciones académicas relacionadas específicamente con esta obra musical y con el simbolismo de las flores en la música andina, situación que evidencia un vacío teórico y musical que requiere atención desde la investigación artística y educativa. La investigación se desarrolló bajo un enfoque cualitativo, de tipo aplicado y diseño exploratorio-descriptivo, orientado al análisis de las características musicales y pedagógicas del huayno Pantirway. Para ello, se emplearon técnicas de análisis documental, revisión bibliográfica, registros sonoros y antecedentes vinculados a la música tradicional andina y al repertorio ayacuchano. Asimismo, se incorporaron fundamentos teóricos del método Kodály y de la teoría sociocultural de Vygotsky, los cuales permitieron sustentar la adaptación musical desde una perspectiva pedagógica, intercultural y contextualizada. Los resultados obtenidos evidencian que el huayno Pantirway presenta rasgos musicales representativos del estilo ayacuchano, destacándose el empleo de estructuras melódicas pentafónicas, frases musicales simétricas, recursos expresivos provenientes de la tradición oral y elementos interpretativos asociados a sentimientos de nostalgia, sensibilidad y vínculo con la naturaleza andina. De igual manera, el estudio permitió identificar que el término Pantirway o Pantirway está relacionado con una flor silvestre andina de color rojo intenso, considerada símbolo de vitalidad, fuerza, pasión y renovación dentro de las prácticas rituales dedicadas a la Pachamama. Este simbolismo floral evidencia la estrecha relación existente entre música, naturaleza y cosmovisión andina.