EL PAPEL DE LA MÚSICA PERUANA EN LA ENSEÑANZA DE VALORES CULTURALES COMO MATERIAL EDUCATIVO PARA DOCENTES DE ESCUELAS DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA, 2025"


RESUMEN
  • Fecha de publicación: 14 de Marzo de 2026

El presente estudio, titulado "El papel de la música peruana en la enseñanza de valores culturales como material educativo para docentes de escuelas de educación artística, 2025, tiene como objetivo central examinar el potencial de la música peruana como herramienta pedagógica para la enseñanza de valores culturales en la formación de estudiantes de arte. Se busca, específicamente, diseñar un material educativo que facilite la integración de la música peruana en el currículo de las escuelas de Educación Artística, en especial las de Ayacucho, en donde se desarrolla esta propuesta, con el fin de fortalecer la formación axiológica y cultural desde las primeras etapas de aprendizaje. La investigación se fundamenta en la idea de que la música peruana, más allá de su valor estético, es un vehículo poderoso para la transmisión de valores fundamentales como la identidad, la solidaridad, la responsabilidad, el respeto y el amor a la patria. A través del análisis de géneros musicales representativos de la región y del país (huaynos, valses, mulizas, tonderos, etc.), se busca demostrar cómo la música expresa las raíces históricas y simbólicas de la nación, convirtiéndose en un medio efectivo para la construcción de ciudadanía cultural y conciencia social. Metodológicamente, el estudio emplea un enfoque cualitativo-descriptivo, apoyado en la revisión de programas curriculares existentes en la Escuela de Educación Artística de Ayacucho, así como en el análisis de letras y prácticas musicales. Los resultados preliminares sugieren que, si bien la enseñanza musical actual promueve algunos valores culturales, estos se abordan de manera implícita y fragmentada, sin una orientación sistemática. Por ello, se propone el desarrollo de un material educativo que incluya estrategias didácticas específicas basadas en la música peruana. Este material se estructurará en fases pedagógicas que fomenten la escucha reflexiva, la interpretación artística, la reflexión colectiva y la creación simbólica. El estudio prevé concluir que la integración sistemática de la música peruana en la formación temprana de los estudiantes de arte favorece su desarrollo integral, fortaleciendo la identidad cultural, la sensibilidad estética y la convivencia democrática. Asimismo, se espera que este trabajo reafirme la necesidad de una educación artística descolonizadora e inclusiva, en la que el arte y la música nacional sean pilares fundamentales para la enseñanza de valores, la preservación del ix patrimonio cultural y el fomento de una identidad sólida en los estudiantes de la Escuela de Arte.

RESUMEN EN INGLÉS

This study, entitled "The Role of Peruvian Music in Teaching Cultural Values: Educational Material for Teachers of Art Schools, 2025 (Art School of Ayacucho, 2025)," aims to examine the potential of Peruvian music as a pedagogical tool for teaching cultural values in the training of art students. Specifically, it seeks to design educational material that facilitates the integration of Peruvian music into the school's curriculum, with the goal of strengthening axiological and cultural formation from the earliest stages of learning. The research is based on the idea that Peruvian music, beyond its aesthetic value, is a powerful vehicle for transmitting fundamental values such as identity, solidarity, responsibility, respect, and love for the homeland. Through the analysis of representative musical genres from the region and the country (huaynos, valses, mulizas, tonderos, etc.), the study seeks to demonstrate how music expresses the historical and symbolic roots of the nation, becoming an effective means for the construction of cultural citizenship and social awareness. Methodologically, the study employs a qualitative-descriptive approach, supported by a review of existing curricular programs at the Art School of Ayacucho, as well as the analysis of local musical lyrics and practices. Preliminary results suggest that, although current music education promotes some cultural values, these are addressed implicitly and in a fragmented manner, without a systematic orientation. Therefore, the development of educational material that includes specific didactic strategies based on Peruvian music is proposed. This material will be structured in pedagogical phases that encourage reflective listening, artistic interpretation, collective reflection, and symbolic creation. The study anticipates concluding that the systematic integration of Peruvian music in the early training of art students favors their integral development, strengthening cultural identity, aesthetic sensitivity, and democratic coexistence. Furthermore, it is expected that this work will reaffirm the need for a decolonizing and inclusive artistic education, in which art and national music are fundamental pillars for the teaching of values, the preservation of cultural heritage, and the promotion of a strong identity in the students of the Art School of Ayacucho. Keywords: Peruvian music, cultural values, early childhood education, art education, cultural identity, Ayacucho, educational material.